The White Countess



Direcci?n: James Ivory
Gui?n: Kazuo Ishiguro
Pa?s: UK / USA / Germany / China
G?nero: melodrama poco inspirado
Duraci?n: 138 min.

Reparto:

Natasha Richardson .... Condesa Sofia Belinskya
Ralph Fiennes .... Todd Jackson
Vanessa Redgrave .... Princesa Vera Belinskya
Hiroyuki Sanada .... Matsuda
Lynn Redgrave .... Olga Belinskya
Allan Corduner .... Samuel Feinstein
Da Ying .... Mr. Gao
Madeleine Daly .... Katya
Dan Herzberg .... Franc?s
Jean-Pierre Lorit .... Antoine Jacquier
Lee Pace .... Tom Crane
Madeleine Potter .... Greshenka
Pierre Seznec .... cantante ruso
Luoyong Wang .... Liu
John Wood .... t?o Peter



Argumento:

Una condesa rusa en el exilio, que se gana la vida en un sal?n de baile, conoce a un hombre de negocios ciego que le propone un trato.


Comentario:


No s? c?mo me atrevo a hacer un comentario de esta pel?cula porque me pas? la mitad durmiendo. As? que les voy a hacer una cr?tica de o?do, porque no la vi, s?lo la escuch?.

"La condesa rusa" es una pel?cula con ciertas pretensiones, es decir, pretenciosa. Va de relato dram?tico de una ?poca y unas gentes determinadas en una situaci?n hist?rica (exiliados en Shangai en los tiempos de entreguerras) y lo hace con lentitud y vacuidad. La pel?cula no tiene prisa porque no va a ning?n sitio.


Damas de compa??a rusas

El film empieza en medio de una historia (las mujeres exiliadas de cuyo pasado apenas sabemos nada) y acaba en medio de otra (la condesa exiliada de cuyo futuro no sabemos nada). Osea, que no tiene ni principio ni final, ni empieza ni acaba.



Pero, ?qu? poco inspirado estaba James Ivory cuando dirigi? "La condesa rusa"!

En el apartado de interpretaciones decir que es una l?stima que un buen papel femenino como es el de la exiliada y venida a menos condesa, abocada a la prostituci?n por su propia familia y despreciada por ellos quede desdibujado y superficial, a pesar de caer en manos de una buena actriz como es Natasa Richardson.

Ralph Fiennes nos ofrece m?s de lo mismo. Es el paciente ingl?s redivivo, con ese pasado tr?gico que le atormenta y que nadie conoce, con lo que todo su sufrimiento queda oculto para el p?blico. Encasillado en papeles de ?poca, el actor ingl?s parece encontrarse a gusto en la piel de sufrido h?roe rom?ntico y no hace demasiados esfuerzos por dotar de dimensi?n su interpretaci?n.



La familia de Natasha Richardson, la de verdad, tambi?n participa en el film. Su madre, Vanessa Redgrave interpreta a su t?a en un papel bastante invisible, y su t?a Lynn Redgrave es la suegra de la protagonista y la que m?s destaca en el reparto por su aire egoista y cruel que sintetiza muy bien a una mujer enfrentada a unas circunstancias dif?ciles que las supera haciendo lo que sea necesario y sacando la parte m?s despiadada de su personalidad.

El final de la pel?cula es especialmente cargante, con los protagonistas dando vueltas y vueltas por la ciudad atacada para nada. Son escenas que no llevan a ninguna parte y no se sabe si los protagonistas van o vienen.



En la parte final, el ciego Fiennes me pus? nervios?sima, deambulando por ah?, en busca de problemas de ?ltima hora.

T?o, no nos fastidies la pel?cula, que es de amor, y no una tragedia, y si, hasta ahora, no ha pasado nada, no vayas a jugarte el tipo durante los ?ltimos quince minutos y acabe la cosa en melodrama.



Destacar la escena de las bayonetas, por su tono entre surrealista y c?mico.

La banda sonora, de tan discreta y sutil, es pr?cticamente inexistente, lo que contribuye al tono amuermado y falto de ritmo del producto.

En definitiva, pel?cula lenta y confusa, con una realizaci?n que no sabe dar ritmo a la historia ni hacerla medianamente interesante. Los protagonistas resultan muy tibios en su interrelaci?n que, inesperadamente, acaba convirti?ndose en una historia de amor incomprensible.

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Jason Isaacs nació el 6 de junio de 1963 en Liverpool, Merseyside, Inglaterra. Es el tercero de cuatro hermanos.

Estudió Derecho en la Universidad de Bristol y se graduó en 1985 pero decidió estudiar interpretación. Mientras estaba en la Universidad, dirigió y / o apareció en más de 20 producciones. Cuando estudiaba interpretación, en la Central School of Speech and Drama conoció a su mujer Emma.

En 1994, apareció en la película de culto británica "Shopping"

Su debut en el cine americano fue en 1989, en la película "Un tipo de altura" protagonizada por Jeff Goldblum. Pero la película que realmente le dio a conocer fue "El patriota", en la que interpretaba al malvado y brutal coronel William "El carnicero" Tavington. Por este personaje recibió una nominación de el London Film Critics’ Circle.

Desde entonces, ha simultaneado su aparición en el cine y televisión ingleses con su participación en varios films americanos en pequeños papeles. El más conocido de ellos quizá sea el de Lucius Malfoy en la exitosa saga del mago Harry Potter.



Página web de Jason Isaacs

Filmografía:

# Man with the Football (2008) (anunciada)
# Good (2008) (pre-producción) .... Maurice
# Harry Potter y la Orden del Fénix -Harry Potter and the Order of the Phoenix (2007) (post-producción) .... Lucius Malfoy
# Shamrock Boy (2006) (post-producción).... Joe Biddle



# Amigos con dinero -Friends with Money (2006) .... David
# Harry Potter y el cáliz de fuego - Harry Potter and the Goblet of Fire (2005) .... Lucius Malfoy
# Spartan: Total Warrior (2005) (VG) (voz) .... Sejanus
# Tennis, Anyone...? (2005) .... Johnnie Green
# The Chumscrubber (2005) .... Mr. Parker
# Nueve vidas -Nine Lives (2005) .... Damian
# Elektra (2005) (uncredited) .... DeMarco
# Nouvelle-France (2004) .... Général James Wolfe
# Future Tactics: The Uprising (2004) (VG) (voz)
# Crash (2004)



# Peter Pan, la gran aventura -Peter Pan (2003) .... Mr. Darling/Captain Hook
# Harry potter y la Cámara Secreta - Harry Potter and the Chamber of Secrets (2002) .... Lucius Malfoy
# El esmoquin -The Tuxedo (2002) .... Clark Devlin
# High Times Potluck (2002) .... Arneau
# Passionada (2002) .... Charles Beck
# Windtalkers (2002) .... Major Mellitz
# Resident Evil (2002) (sin acreditar) .... Dr. William Birkin/Narrador
# Reign of Fire (2002) (VG) (voz)
# Black Hawk derribado-Black Hawk Down (2001) .... Capt. Mike Steele


# Horizonte final-Event Horizon (1997) .... D.J.
# Dragonheart (1996) .... Lord Felton
# Guardians (1996) .... Jim Reid
# Burn Your Phone (1996) .... The Killer
# Solitaire for 2 (1995) .... Harry
# Dangerous Lady (1995) .... Michael Ryan
# Shopping (1994) .... Market Trader
# Beneath a Steel Sky (1994) (VG) (voz)
# Aruslân senki (1991) (voz: English version) .... Lajendra
... aka The Heroic Legend of Arislan (USA)
# Un tipo de altura-The Tall Guy (1989) .... Doctor #2




En televisión:

# Scars (2006) .... Chris
# "State Within" (2006) (mini) Serie (post-producción) .... Mark Brydon
# "Brotherhood"
- Matthew 22:10 (2006) Episodio .... Michael Caffee
- Ecclesiastes 7:2 (2006) Episodio .... Michael Caffee
- Matthew 5:6 (2006) Episodio .... Michael Caffee
- Matthew 13:57 (2006) Episodio .... Michael Caffee
- Genesis 27:29 (2006) Episodio .... Michael Caffee



# El último Don-"The Last Don II" (1998) (mini) Serie .... Padre Luca Tonarini
# The Fix (1997) .... Tony Kay
# Loved Up (1995) .... Dez 2
# "Boon"
- Thieves Like Us (1995) Episodio .... Mike Puckett
# A Relative Stranger (1995) .... Peter Fraiman
# "Highlander"
- The Lady and the Tiger (1993) Episodio .... Zachary Blaine
# "Inspector Morse"
- Cherubim and Seraphim (1992) Episodio .... Dr. Desmond Collier
# "Taggart"
- Double Exposure (1992) Episodio .... Barr



# Civvies (1992) .... Frank Dillon
# "Ashenden" (1991) (mini) Serie .... Andrew Lehman
# Eye Contact (1991) .... Michael
# "TECX"
- Fall from Grace (1990) Episodio .... Edward Latham
# "Capital City" (1989) Serie .... Chas Ewell
# "This Is David Lander"
- A Growing Crisis (1988) Episodio .... Dr. Guy Chadbot


En teatro:

# The Force of Change (2000)... Detective Sgt. Mark Simpson
# 1953 (1996)... Vittorio Mussolini
# Angels in America (1993)... Louis Ironson
# Rupa Lucian ... Rupa Lucian
# Marat/Sade
# East (1999)
# Black & White Minstrels (1992)... Cyril
# Bent
# Balm in Gilead



***V***

Brokeback Mountain




Direcci?n: Ang Lee.
Pa?s: USA.
A?o: 2005.
Duraci?n: 134 min.
G?nero: Drama.
Reparto: Heath Ledger (Ennis Del Mar), Jake Gyllenhaal (Jack Twist), Linda Cardellini (Cassie), Anna Faris (Lashawn Malone), Anne Hathaway (Lureen Newsome), Michelle Williams (Alma), Randy Quaid (Joe Aguirre), Kate Mara (Alma Jr.).

Argumento:

Dos vaqueros son contratados para cuidar ovejas en una remota monta?a llamada Brokeback. Con el trascurrir de los d?as, empiezan a sentirse mutuamente atraidos, hasta que se dan cuenta de que est?n enamorados. Sin embargo, su relaci?n es casi imposible. Uno de ellos est? a punto de casarse con su novia...

Comentario:

Pel?cula de corte intimista y ritmo pausado que narra una relaci?n amorosa poco convencional. No se trata, a mi modo de ver de una "historia de amor entre gays", sino m?s bien de una historia de amor entre dos hombres (uno de ellos parece heterosexual), contada con mucha elegancia, incluso las escenas de sexo. Quiz?s la asepsia en la narraci?n juega algo en contra de la pel?cula, al lograr un resultado algo fr?o, en consonancia con el ritmo y con los paisajes, que tienen tambi?n una funci?n en el relato.



De entre las actuaciones me quedo con la Gyllenhaal, ya que Heath Ledger se ha visto perjudicado en la versi?n espa?ola por un doblaje muy desafortunado que lo hace hablar como mascullando, como si estuviera borracho. En general, las interpretaciones est?n bien y transmiten el c?mulo de sentimientos que azotan a los protagonistas, aunque quiz?s se quedan algo cortos a la hora de mostrar su sufrimiento y sobre todo sus dudas.

No ayuda precisamente a empatizar con la historia el hecho de que suceda a lo largo de varios a?os, en los que vamos viendo como cambian las fisonom?as de los personajes, a trav?s del maquillaje. Los saltos temporales son abundantes y de mucho tiempo, y est?n resueltos con unas elipsis bien explicadas, mediante la evoluci?n de los hijos, los peinados, etc. Creo que peca del defecto de muchos biopics que tratan de abarcar un periodo en la vida de una persona muy extenso, que al final no permiten una profundizaci?n adecuada. Parece que el punto de vista se centra m?s en la historia de Ennis, y en su familia (su relaci?n con la esposa y con la hija mayor sobre todo) que en la de Jack.



A pesar de todo, la pel?cula tiene escenas muy emotivas, de esas de "llorar", relacionadas con situaciones tr?gicas y objetos que traen recuerdos imborrables. Queda bien reflejado el fuerte impacto que ese amor en Brokeback produjo en los dos hombres, que jam?s olvidaron, en una historia de "amor m?s all? de la muerte" muy intensa en teor?a, y que no lo parece tanto por esa frialdad que mencionaba antes y que tal vez sea buscada, ya que uno de los personajes est? caracterizado como un hombre duro y muy reservado, al que le cuesta exteriorizar sus sentimientos, y adem?s es cobarde y convencional, y se niega a lanzarse a romper "las normas". Tambi?n hay escenas algo violentas, que sacan a relucir la ira y la frustraci?n contra el mundo que les rodea. Y tambi?n la c?lera de ese mundo contra los que son "diferentes".



La pel?cula ahonda en las heridas del amor y en c?mo una relaci?n como esa puede cambiar totalmente la vida, resisti?ndose a morir, y viviendo como algo secreto pero no por ello s?rdido. En algunos momentos da la impresi?n de que se trata de una historia de amistad muy profunda m?s que de un amor apasionado y es probable que la causa de ello sea esa misma frialdad y elegancia que impone el director a la cinta.



Lo mejor es que los personajes lo viven con mucha naturalidad, dentro de lo que cabe. Llegan incluso a introducir sus encuentros peri?dicos en sus respectivas vidas como si de una rutina se tratara.

La parte t?cnica es impecable, con una buena direcci?n, excelente fotograf?a, etc.

En resumen, me ha gustado aunque me ha parecido muy larga para lo que cuenta, y con demasiados saltos temporales que dispersan un poco la intensidad del relato. El final es emotivo, sobre todo la parte que se desarrolla en la casa de los padres de Jack.

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Jeffrey Lynn Goldblum naci? el 22 de octubre de 1952 en Pennsylvania, EEUU, de familia jud?a. Es hijo de la periodista radiof?nica Shirley Goldblum y el m?dico (fallecido) Harold Goldblum.

- Tiene varios hermanos: Rick (fallecido cuando Jeff ten?a diecinueve a?os), Pamela (actriz), y otro hermano agente del Estado.

- Mide 1,94 m.

- Debut? con un peque?o papel en la obra de Shakespeare "Two gentlemen of Verone".

- Estudi? teatro en la Sandfor Meisner Neighborhood Playhouse de Nueva York.



- A los diecisiete a?os se fue a Nueva York a estudiar, trabajando en teatro durante cuatro a?os.

- Particip? en una producci?n c?mica llamada "El Grande de Coca-Cola", donde le descubri? el director Robert Altman que le dio trabajo en "California Split" (1974) y Nashville (1975).

- Est? comprometido con temas ecologistas y colabora con asociaciones caritativas.

- Le apasiona el jazz y durante un tiempo form? parte de una banda.

- Trabaja com profesor en la Playhouse West y en la acting School en Los Angeles

- Ha estado casado con Patricia Gaul 1980-86 (trabajaron juntos en tres pel?culas) y Geena Davies 1987-90 (se conocieron rodando "Transilvania 6-5000" e hicieron otras dos pel?culas juntos) y ha mantenido una relaci?n con Laura Dern 1995-97 (coincidieron en "Parque Jur?sico"), con la actriz Kristin Davis y la bailarina Catherine Wreford.





Filmograf?a


# Adam Resurrected (2007) (announced) .... Adam
# Man of the Year (2006) .... Alan Stewart
# Fay Grim (2006) .... Agent Fulbright
# Mini's First Time (2006) .... Mike Rudell
# Life Aquatic - The Life Aquatic with Steve Zissou (2004) .... Alistair Hennessey
# Incident at Loch Ness (2004) .... Party Guest
# Spinning Boris (2003) .... George Gorton
# Dallas 362 (2003) .... Bob
# Igby Goes Down (2002) .... D.H. Banes
# Como perros y gatos - Cats & Dogs (2001) .... Professor Brody
# Perfume (2001) .... Jamie
# Punto de mira - One of the Hollywood Ten (2000) .... Herbert Biberman
# Enredos en Cadena - Chain of Fools (2000) .... Avnet
# Tras la sospecha - Auggie Rose (2000) .... John Nolan
# El pr?ncipe de Egipto - The Prince of Egypt (1998) (voz) .... Aaron
# El Gur? (Una incontrolable tentaci?n) - Holy Man (1998) .... Ricky Hayman
# El mundo perdido: Jurassic Park - The Lost World: Jurassic Park (1997) .... Dr. Ian Malcolm



# Encantado de matarte - Mad Dog Time (1996) .... Mickey Holliday
# Independence Day (1996) .... David Levinson
# La gran esperanza blanca - The Great White Hype (1996) .... Mitchell Kane
# Powder (Pura energia) - Powder (1995) .... Donald Ripley
# Nueve meses - Nine Months (1995) .... Sean Fletcher
# Asesino del m?s all? - Hideaway (1995) .... Hatch Harrison
# Parque Jur?sico- Jurassic Park (1993) .... Dr. Ian Malcolm
# Shooting Elizabeth (1992) .... Howard Pigeon
# La cara sucia de la ley - Deep Cover (1992) .... David Jason
# Fathers & Sons (1992) .... Max
# El favor, el reloj y el gran pescado - The Favour, the Watch and the Very Big Fish (1991) .... Pianista
# Mister Frost (1990) .... Mr. Frost
# El sue?o del mono loco (1989) .... Dan Gillis
# Un tipo de altura - The Tall Guy (1989) .... Dexter King
# Las chicas de la Tierra son f?ciles - Earth Girls Are Easy (1988) .... Mac




# Vibes (1988) .... Nick Deezy
# Algo m?s que terapia - Beyond Therapy (1987) .... Bruce
# La mosca - The Fly (1986) .... Seth Brundle
# Transylvania 6-5000 (1985) .... Jack Harrison
# Silverado (1985) .... 'Slick' Calvin Stanhope
# Cuando llega la noche - Into the Night (1985) .... Ed Okin
# Las aventuras de Buckaroo Banzai - The Adventures of Buckaroo Banzai Across the 8th Dimension (1984) .... New Jersey
# Elegidos para la gloria - The Right Stuff (1983) .... Recruiter
# Reencuentro - The Big Chill (1983) .... Michael Gold
# Threshold (1981) .... Aldo Gehring
# La invasi?n de los ultracuerpos - Invasion of the Body Snatchers (1978) .... Jack Bellicec




# Por fin ya es viernes - Thank God It's Friday (1978) .... Tony Di Marco
# Recuerda mi nombre - Remember My Name (1978) .... Mr. Nudd
# Al otro lado de la noticia - Between the Lines (1977) .... Max Arloft
# Annie Hall (1977) .... Lacey Party Guest
# La centinela - The Sentinel (1977) .... Jack
# Correo especial - Special Delivery (1976) .... Snake
# El temerario Ives - St. Ives (1976) .... Hood #3
# Pr?xima parada: Greenwich Village - Next Stop, Greenwich Village (1976) .... Clyde Baxter
# Nashville (1975) .... Tricycle Man
# California Split (1974) .... Lloyd Harris
# Justicia Callejera - Death Wish (1974) .... Freak #1



TV

# "Raines" - Pilot (2006) TV Episode (en negociacion) .... Raines
#"Will & Grace" Episodios:
- Dance Cards & Greeting Cards (2005) Scott Wooley
- Bully Woolley (2005) Scott Woolley
- Board Games (2005) Scott Woolley
#"Crank Yankers"
- Episodio #3.15 (2005) (voz) .... Professor Fermstein
- Episodio #2.1 (2003) (voz) .... Professor Fermstein
#"Tom Goes to the Mayor" Episodio - Toodle Day (2004) (voz) .... Bill Joel
# "Friends" Episodio - The One with the Mugging (2003).... Leonard Hayes
# War Stories (2003) .... Ben Dansmore
# Legend of the Lost Tribe (2002) (voz) .... White Rabbit
# "King of the Hill" Episodio -The Substitute Spanish Prisoner (2002) (voz) .... Dr. Vayzosa



# "Mr. Show with Bob and David" Episodio- Like Chickens...Delicious Chickens (1998) (voz)
# "The Simpsons" - A Fish Called Selma (1996) TV Episode (voz) .... MacArthur Parker
# "Futurequest" (1994) TV Series .... Narrador
# "Saturday Night Live"
- Episodio #22.20 (1997).... Host
- Episodio #19.3 (1993) .... Host
# Lush Life (1993) (TV) .... Al Gorky
#"Captain Planet and the Planeteers" (1990) TV Series (voice) .... Duke Nukem (1990)
#"Tonight with Jonathan Ross" - Episode #1.22 (????) TV Episode
# Framed (1990) (TV) .... Wiley
# Life Story (1987) (TV) .... Jim Watson



# "The Ray Bradbury Theater" - The Town Where No One Got Off (1986) TV Episode .... Cogswell
# "Faerie Tale Theatre" - The Three Little Pigs (1985) TV Episode .... Buck Wolf
# Ernie Kovacs: Between the Laughter (1984) (TV) .... Ernie Kovacs
# Popular Neurotics (1984) (TV)
# Rehearsal for Murder (1982) (TV) .... Leo Gibbs
# "Laverne & Shirley" - Watch the Fur Fly (1982) TV Episode
# The Legend of Sleepy Hollow (1980) (TV) .... Ichabod Crane
# "Tenspeed and Brown Shoe" .... Lionel Whitney - Pilot (1980)
# "Starsky and Hutch" - Murder on Stage 17 (1977) TV Episode .... Harry Markham
#"The Blue Knight" Ep?sodio - Upward Mobility (1976) .... Daggett
# Columbo: A Case of Immunity (1975) (TV) (uncredited) .... Protester





Broadway

- The Pillowman
- Two Gentlemen of Verona
- The Play What I Wrote
- The Moony Shapiro Songbook
- The Exonerated
- City Sugar
- El Grande de Coca Cola


Premios y nominaciones

1983: Star of Tomorrow Award. Presented by the National Association of Theatre Owners.
1987: Gan? en Saturn Award como mejor actor por "La mosca".
1990: Premio al mejor actor en el Fetival de Sitges por "Mr Frost".
1994: Nominaci?n al Saturn Award por "Parque Jur?sico".
1996: Nominado al oscar for Live Action Short Film por Little Surprises"
1997: Nominado al Saturn Award por "Independence Day".
2005: Nominaci?n al Emmy como actor invitado en Will & Grace





*** T ***

The Matador




Direcci?n y gui?n: Richard Shepard
Producci?n: Pierce Brosnan, Beau St. Clair, Sean Furst y Bryan Furst
Pa?ses: USA, Alemania e Irlanda. 2005
Duraci?n: 90 minutos
G?nero: Comedia negra


Reparto: Pierce Brosnan (Julian Noble), Greg Kinnear (Danny Wright), Hope Davis (Bean), Philip Baker Hall (Sr. Randy), Adam Scott (Phil Garrison), Dylan Baker (Lovell), Portia Dawson (Guenivere), Jonah Meyerson (Chico de 10 a?os), Maureen Muldoon (Gretchen), Antonio Zavala (Barman)

Argumento:

Un asesino a sueldo en crisis y un anodino hombre de negocios se encuentran durante una estancia de trabajo en Mexico e inician una bella amistad.


Comentario:

Parece que la pel?cula va de amistad y redenci?n...

Para ello se muestra a dos personajes tan opuestos que se dir?a que es imposible que se entiendan pero que est?n destinados a comprenderse.

Julian Noble es un asesino a sueldo en crisis, adicto a la bebida y a las j?venes menores de edad, con escasa capacidad de empat?a y dificultades para relacionarse con otras personas excepto mediante chistes de dudoso gusto y mentiras indiscriminadas.

Danny Wright es un hombre a?n felizmente casado con Bean, ambos tratando de superar la muerte de su hijo cuatro a?os atr?s y ?l de conseguir un trabajo que le permita respetarse a s? mismo.



Durante un viaje de negocios (un asesinato, un contrato) en M?xico se encuentran en un bar, una reuni?n que no puede ir peor debido a las bromas poco oportunas y alusiones sexuales por parte de Julian que asustan a Danny,

Hasta que vuelven a encontrarse en una corrida de toros y Noble, que al parecer est? deseando hacer amigos, comienza a jugar a decirle a Wright a qu? se dedica. As?, utilizando lo que ocurre en la plaza y el comentario del asesino sobre la muerta digna y noble que se da a los toros, Julian da a Danny una especie de lecci?n magistral sobre su profesi?n en que se nos ahorra, en un derroche de elegancia y buen gusto, tanto la visi?n de la muerte del toro como la de los asesinatos del protagonista.



Pasan seis meses y Julian, que sigue fallando en las misiones encomendadas, se presenta en casa de los Wright en plena celebraci?n navide?a en busca de su ?nico amigo para contarle sus problemillas profesionales y conseguir su ayuda para solucionarlos.

Escrito as? hasta parece que pasa algo, pero ser?a un error creerlo. De hecho, la primera parte de la pel?cula es una sucesi?n de conversaciones entre los protagonistas supuestamente graciosas en que cada cual abre al otro su corazoncito y que ser?a dif?cil de soportar si no fuera por la qu?mica existente entre Brosnan y Kinnear, que da "credibilidad" (dentro de lo posible, por supuesto) a la relaci?n entre dos personas en apariencia tan opuestas.



Sin embargo, y aunque la idea inicial no es mala, el gui?n se niega a profundizar en situaciones y personajes hasta desembocar en un final m?s o menos soso que incluye una "sorpresa" sobre lo ocurrido entre los dos hombres la ?ltima noche que pasaron en M?xico (no, no fue sexo) y la mencionada redenci?n de los susodichos mediante la amistad y todo eso.

A resaltar, adem?s de la mencionada qu?mica entre Brosnan y Kinnear, el valor del primero para componer un personaje surrealista y desmadrado que ha perdido (o nunca ha tenido) cualquier sentido del pudor o normas de comportamiento aceptables. A revisar su pase?llo desde el hotel a la piscina vestido s?lo con botas, un slip negro y una copa o el momento animadora saltando en el aire con uniforme y pompones. Sin comentarios.





Otras fotos





*** T ***

The Dark



Direcci?n: John Fawcett.
Pa?s: Reino Unido.
A?o: 2005.
Duraci?n: 93 min.
G?nero: Terror.
Gui?n: Paul Tamasy y Stephen Massicotte; basado en la novela "Sheep" de Simon Maginn.

Reparto: Maria Bello (Adelle), Sean Bean (James), Sophie Stuckey (Sarah), Abigail Stone (Ebrill), Maurice Ro?ves (Daffyd).


Argumento:

Una madre divorciada lleva a su hija a Gales para que pase una temporada con su ex marido. En ese lugar, junto al acantilado, se levant? un monolito conmemorativo de pasadas tragedias: el l?der de una secta condujo a sus fieles al suicidio en el mar. Al parecer la secta cre?a en los viejos mitos galeses, uno de los cuales hablaba del Annywn, u Otro Mundo. Para recuperar uno de los muertos hab?a que entregar uno de los vivos. La id?lica y algo aburrida vida en la costa galesa se ve perturbada por la desaparici?n de Sarah, la hija de la pareja, en el mar... Desde entonces, la madre atormentada, cree ver por doquier se?ales de su hija, y lo que es m?s inquietante, rastros de otra ni?a, muerta a?os atr?s, v?ctima de la inmolaci?n sectaria...

Comentario:

Una pel?cula del subg?nero de "fantasmas con ni?o", en la que casi la ?nica novedad es la referencia a la mitolog?a galesa y la ubicaci?n (una agitada costa con acantilados, lo cual le da un toque evocador). En todo lo dem?s, es lo mismo de siempre y casi con el final de siempre. En ella se pueden encontrar situaciones y temas ya vistos en otras obras similares, con lo cual hay poco lugar para la sorpresa.



De todas formas, compar?ndola con otras semejantes, mantiene mejor el tipo. Se centran bastante en las relaciones familiares, el dolor por la p?rdida de un hijo, el remordimiento por malas acciones pasadas, sentimiento de culpa, deseo de vencer a la muerte.... Sin embargo, incluso en eso profundizan poco. M?s interesante se vuelve cuando retoman la trama sobre el Annywn, las pistas que sigue la madre, obsesionada con su deseo de hacer regresar a la hija perdida, los recuerdos del pasado (la inevitable investigaci?n que sigue la madre en la no menos t?pica hemeroteca, viendo peri?dicos antiguos y fotos, etc, etc). A este respecto, los espacios est?n bien utilizados, como esas playas y costas, tan solitarias, y la casa y sus desvanes y zonas ocultas.



El ritmo es lento, aunque tampoco hubiera exigido mayor velocidad: usa un tono intimista, m?s que el t?pico de "terror". A veces introduce algunos flashbacks para mostrar aspectos de la relaci?n entre la madre y la hija, algo dif?cil, y marcada por un episodio de violencia (una bofetada). Tambi?n, en flashback, se narran acontecimientos vividos por los sectarios y el criado de la casa, que es quien narra.



En algunos tramos se abusa de efectos videocliperos para sugerir escenas de apariciones, pero bueno, eso se puede pasar por alto. Lo malo es que abre posibilidades que no se aprovechan del todo, como la trama del pastor que lider? la secta o m?s descripci?n del Annywn. Me gust? el viaje a ese lugar, la manera de atravesar la "puerta", y el cambio de iluminaci?n y fotograf?a con que se muestra la tierra de los muertos, un lugar, desolado, pero muy cercano, nuestro mismo mundo real, pero en otro plano m?s gris y triste. Tambi?n est?n bien utilizadas las ovejas, como met?fora de los sectarios que se dejaron llevar, y que luego se utilizan tambi?n para matizar el mal que se desata sobre la costa (mueren ante la presencia del ser maligno)

M?s que dar miedo, puede inquietar, aunque tampoco gran cosa. Le falta emotividad y pasi?n, es demasiado fr?a teniendo en cuenta lo que relata. Lo ?nico que, como casi todas las pel?culas de este g?nero, te da rabia que termine tan mal.



Sean Bean, el actor m?s conocido del reparto est? bien, aunque es algo florero. La protagonista femenina es la que lleva el peso de la acci?n y la que hace moverse la trama. ?l m?s bien ejerce el rol del conformismo ante la muerte de la hija, y tambi?n, por qu? no decirlo, del realismo, al negarse a aceptar (al menos al principio) las "fantas?as" a las que cree que se aferra su mujer.



En el fondo, se trata de un canto a la instituci?n familiar, un estudio (superficial) de las relaciones paterno-filiales y de la necesidad del ser humano ( por muy muerto que est?) de gozar de un hogar c?lido y amoroso.
No me aport? mucho, la verdad.

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Ciaran Hinds naci? el 9 de febrero de 1953 en Belfast, Irlanda del Norte. Hijo de un m?dico y una actriz aficionada de ascendencia italiana, Hinds tiene cuatro hermanas mayores: Caitriona, Bronagh, Gerardine (fallecida) y Moya.

Aunque su padre esperaba tener otro m?dico en la familia, Hinds decidi? ser actor influido por la afici?n de su madre.

Aunque empez? sus estudios de Derecho, dej? la carrera para prepararse como actor en RADA (Royal Academy of Dramatic Arts). Su debut en la escena fue hacioendo de la parte trasera de un caballo en la obra "Cenicienta", en el Glasgow Citizens' Theater, compa??a con la que permaneci? varios a?os.

Hinds ha trabajado con la Royal Shakespeare Company, incluyendo una gira mundial como protagonista de la obra "Ricardo III".

La carrera en el cine de ciaran comenz? en 1981 en la pel?cula "Excalibur" que dio a conocer a actores como Liam Neeson, Gabriel Byrne, y Patrick Stewart.

Hinds ha actuado habitualmente en televisi?n haciendo papeles cl?sicos como el Se?or Rochester en "Jane Eyre", el Capit?n Wentworth en "Persuasi?n" o Brian de Bois-Guilbert en "Ivanhoe", que le han proporcionado una gran popularidad en Gran Breta?a.

Actualmente, ha dado el salto al cine americano, haciendo papeles secundarios en pel?culas como "Corrupci?n en Miami", "Munich" o "El fantasma de la ?pera", adem?s de participar en la exitosa serie de televisi?n "Roma" donde interpreta a Julio C?sar.





P?gina web de Ciaran Hinds


Filmograf?a:

# Stop Loss (2007)
# The Tale of Despereaux (2007) (pre-producci?n) (voz)
# There Will Be Blood (2007) (rodando)
# Untitled Noah Baumbach Project (2007) (post-producci?n)
# Hallam Foe (2007) (post-producci?n).... Julius Foe
# A Tiger's Tale (2007) (post-producci?n)
# The Nativity Story (2006) (post-producci?n) .... King Herod
# Amazing Grace (2006)
# Corrupci?n en Miami -Miami Vice (2006) .... Agente del FBI Fujima



# Munich (2005) .... Carl
# Wounded (2005)
# El fantasma de la ?pera -The Phantom of the Opera (2004) .... Firmin
# Mickybo and Me (2004) .... Jonjo's Da
# La sentencia -The Statement (2003) .... Pochon
# Las chicas del calendario -Calendar Girls (2003) .... Rod Harper
# Lara Croft, la cuna de la vida -Lara Croft Tomb Raider: The Cradle of Life (2003) .... Jonathan Reiss
# Veronica Guerin (2003) .... John Traynor
# Camino a la perdici?n-Road to Perdition (2002) .... Finn McGovern




# P?nico Nuclear -The Sum of All Fears (2002) .... Presidente Nemerov
# El peso del agua -The Weight of Water (2000) .... Louis Wagner
# Amante perduto, L' (1999) .... Adam
# Tempo dell'amore, Il (1999) .... Peter
# Inocencia robada -The Lost Son (1999) .... Carlos
# Titanic Town (1998) .... Aidan McPhelimy
# Oscar y Lucinda -Oscar and Lucinda (1997) .... Reverendo Dennis Hasset
# The Life of Stuff (1997) .... David Arbogast
# The Short Cut (1996) .... Brackpool
# Some Mother's Son (1996) .... Danny Boyle
# Mary Reilly (1996) .... Sir Danvers Carew




# Persuasi?n -Persuasion (1995) .... Capit?n Frederick Wentworth
# C?rculo de amigos -Circle of Friends (1995) .... Profesor Flynn
# Rules of Engagement (1995) .... Cambell Ferguson
# December Bride (1990) .... Frank Echlin
# El cocinero, el ladr?n, su mujer y su amante -The Cook the Thief His Wife & Her Lover (1989) .... Cory
# Kevin (1986) .... personaje desconocido
# We'll Support You Evermore (1985) .... Liam O'Hagan
# The Long March (1984) .... personaje desconocido
# Excalibur (1981).... Lot
# Our Boys (1981) .... uno de los hermanos
# Practice Piece (in Four Movements) (1980) .... personaje desconocido
# The Dream Factory (1980) ... el ch?fer




En televisi?n:

# Roma (2005) .... Gaius Julius Caesar
# The Mayor of Casterbridge (2003).... Michael Henchard
# Broken Morning (2003) .... Albert Camus
# The Sleeper (2000) .... Fergus Moon
# Thursday the 12th (2000).... Marius Bannister
# Jason and the Argonauts (2000) .... Rey Aeson
# Getting Hurt (1998).... Charlie Cross
# Jane Eyre (1997) .... Edward Rochester
# Rules of Engagement (1997) .... Campbell Ferguson



# Ivanhoe (1997) (mini) Serie .... Brian de Bois-Guilbert
# Historias de la cripta-Tales from the Crypt
- Confession (1996) Episodio
# Cold Lazarus (1996) (mini) Serie .... Fyodor Glazunov
# Testament: The Bible in Animation (1996) ... Lucifer Serie (voz)
# El affaire -The Affair (1995) .... Edward Leyland
# Seaforth (1994) Series .... John Stacey
# The Memoirs of Sherlock Holmes
- The Cardboard Box (1994) Episodio .... Jim Browner
# A Dark Adapted Eye (1994) .... Paolo
# Prime Suspect 3 (1993) .... Edward Parker-Jones
# Rehenes -Hostages (1993) .... Brian Keenan
# The Man Who Cried (1993) .... Abel Mason
# Soldier Soldier
- Trouble and Strife (1993) Episodio.... Clive Hickey
# Between the Line
- Private Enterprise (1992) Episodio .... Det. Insp. Micky Flynn
# Perfect Scoundrels
- The Goodbye Look (1992) Episodio .... Jack Vosper
# Yellowbacks (1990) .... Martin Pitt
# The Investigation: Inside a Terrorist Bombing (1990) .... Richard McIlkenny
# The Mahabharata (1989) (mini) Serie .... Ashwattaman



En teatro:

Ciaran en el teatro

# Closer (1997-1999)
# Richard III (1993)
# Edward II (1990-1)
# Mahabarata (1987)
# Observe the Sons of Ulster Marching Toward the Somme (1986)



Premios:

# Mejor Actor en una Serie Dramatic a, Irish Film and Television Awards, 2004 (por "The Mayor of Casterbridge")
# Theatre World Award por mejor debut in NYC, 1999 (por "Closer")
# Outer Critic Circle Award, Special Achievement, mejor actuaci?n conjunta, 1999 (por "Closer")
# Audie Award Winner, 2004, por mejor actuaci?n audio drama (por The Complete Arkangel Shakespeare)


Curiosidades:

# Ciaran Hinds ha grabado audio libros y obras de teatro radiof?nicas.
# Sufre de v?rtigo.
# Bail? con el Patricia Mulholland Irish Ballet
# Convive con Helene Patarot desde 1987 con la que tiene una hija,Aoife (Eve en gal?s) nacida en 1991 .
# Vive entre Londres y Paris.

***V***

(sigue...)




Una vez que Lucy corre hacia su tumba, Arthur va tras ella desentendi?ndose de la ni?a, que asustada se hab?a ido a la otra punta del cementerio. Menos mal que est? ah? Van Helsing y quit?ndose el abrigo se acerca hacia ella, se lo pone y amablemente le dice que pronto se ir?n a casa, le da el crucifijo y le comunica que pronto amanecer?.

Una vez dentro del pante?n, Van Helsing encuentra a Arthur observando at?nito a su hermana, que duerme en su sarc?fago con la marca del crucifijo bien visible sobre su frente.El doctor le comunica que si ha le?do el libro recordar? el cap?tulo de la mujer que Dr?cula ten?a en el castillo y que al acabar con ella, busca vengarse y por eso ha elegido a Lucy porque debe suplantar a esa mujer; hab?a estado vigilando la tumba desde que fue enterrada, pero era esa noche cuando hab?a salido por primera vez y quiere seguir observando para que le conduzca a Dr?cula. Sin embargo, Arthur no est? dispuesto a permitirlo y prefiere que se sea destruida, Van Helsing accede de mala gana pero antes llevan a la ni?a a su casa, mientras el doctor se dispone a hacer uso de la estaca y el martillo. A Arthur le entran dudas pero el doctor le asegura que esa no es su hermana, sino un ser pose?do y corrompido por el mal. Entonces Arthur se hace a un lado y Van Helsing coloca la estaca sobre el cuerpo de Lucy y le asesta un primer golpe con el martillo. En ese momento, Lucy empieza a gritar de dolor y a retorcerse mientras la sangre brota de la herida; llega el segundo golpe, Lucy sigue retorci?ndose y, por fin con el tercer golpe, cesan los gritos, la sangre ha salpicado la mano del doctor que al avanzar hacia Arthur se la limpia con un pa?uelo. Esta escena significar?a un antes y un despu?s para el cine de terror, puesto que introduce varios elementos muy importantes: la espectacularidad de la sangre, elemento que en anteriores pel?culas s?lo se insinuaba y que ahora se pone totalmente de manifiesto, as? como la muerte del vampiro, donde antes acontec?a como un diluir casi inmaculado. El caso es que tanto con la vampira del castillo, como con Lucy, su muerte se produce de forma violenta y desgarradora, ambas gritan y se retuercen de dolor, s?lo que en el caso de Lucy vemos como la estaca penetra en su pecho y empieza a brotar de forma abundante.



Arthur se niega a ver c?mo ha quedado su hermana, pero el doctor insiste amablemente y lo conduce hacia el ata?d, ahora la cosa a cambiado, Lucy aparece con la frente inmaculada y con expresi?n de paz.

Nos vamos del cementerio para situarnos en la habitaci?n de Van Helsing. Arthur se encuentra sentado repasando el diario de Harker, y Van Helsing sirviendo dos vasos de co?ac (supongo), mientras discurren sobre la forma de darle caza al conde. Sobre esta discusi?n hay algo bastante curioso: a Arthur le suena que los vampiros pueden llegar a convertirse en otros animales, como murci?lagos o lobos; sin embargo, el doctor lo desmiente argumentando que es un error bastante usual, pero que no se ha dado ning?n caso conocido. En esta pel?cula Dr?cula no llega a convertirse ni en niebla, ni en murci?lago, ni en lobo, pero en las posteriores pel?culas de la Hammer, la metamorfosis en murci?lago y niebla ser?n bastante habituales. De hecho, en la segunda pel?cula que hiciera Peter Cushing como Van Helsing, en "Las novias de Dr?cula", el vampiro, que no es Dr?cula sino un tal bar?n Meinster, se convierte con bastante frecuencia y por cierto le da bien dada la lata a nuestro doctor; en lo que efectivamente no llega a convertirse durante toda la serie es en lobo, supongo que ser?a por el presupuesto o ciertas dificultades que pudiera acarrear. Lo cierto es que historias de vampiros hay muchas, y cada autor define a sus vampiros de forma distinta, sobre todo los modernos, que parecen pasar de crucifijos, ajos, murci?lagos y lobos, y se les ha de combatir de otra forma, como el caso de los creados por Anne Rice, cuyos seres son pr?cticamente indestructibles para un ser mortal. Sin embargo, la tradici?n o autores m?s cl?sicos como el caso de Stephen King, en El Misterio de Salem?lot o Stoker que es el caso que nos ocupa, nos presentan a los vampiros que todos conocemos, transform?ndose en niebla, lobo o murci?lago, sobre todo los de Stoker; porque creo recordar que King no les da esa facultad. En fin que tenemos vampiros de todos los gustos y las reglas no son fijas, si bien todos tienen un denominador com?n, beben sangre, viven muchos a?os y odian la luz del sol que los deja bien tostaditos.



Mientras repasan estos temas, Van Helsing recuerda el incidente que protagoniz? cuando, nada m?s llegar al castillo sali? un carruaje transportando un ata?d: el nene que no es tonto, sospecha que se trataba de Dr?cula y que se encuentra instalado si no en la ciudad, s? en un lugar cercano y que la forma de averiguar el paradero, puede ser yendo al registro de la frontera.

Ponen manos a la obra, ya han de sobornar al encargado para que les d? la informaci?n: el ata?d ha ido a parar a una funeraria. Pero, mientras tanto, Mina ha sido citada en esa misma funeraria por Dr?cula, que vali?ndose de un mensajero, comunica que su marido la estaba esperando all?, l?gicamente cae en la trampa y se encuentra con una sorpresita.

Regresan a la casa de los Holmwood, cuando terminan de desayunar para ir hacia la funeraria, Arthur le pide a Gelda, la criada, que avise a su mujer para despedirse de ella. Pero al volver le comunica asustada que la se?ora no se encuentra en su dormitorio; en ese momento, Mina aparece por la puerta de muy buen humor y le dice que hac?a tan buen tiempo que fue a dar una vuelta,(s?, s?...) Su marido se queda conforme y le comunica que estar?n fuera todo el d?a pero que volver?n a la ma?ana siguiente. Le da un beso en la frente y ella no deja de sonreirle, pero al cerrar la puerta, la mirada de Mina guarda cierta complicidad, oculta algo que todos sabemos, adem?s no deja de ocultar su cuello con el abrigo.



Una vez que Arthur y el doctor llegan a la funeraria, se encuentran con un personaje bastante singular: es el encargado del negocio y est? interpretado por un actor, Miles Malleson, que aparece en varias obras de Fisher y le aporta el toque c?mico; si mal no recuerdo, aparece en "La maldici?n de Frankestein", "Las novias de Dr?cula", "El perro de los Baskerville" y a lo mejor se me escapa alguna m?s. Pues bien, cuando les conduce hacia el lugar exacto del ata?d descubren con sorpresa que ha desaparecido; el escondite de Dr?cula ha cambiado, se tendr?n que calentar un poco m?s la cabeza.

(continuar?...)

Tirante el Blanco



Direcci?n: Vicente Aranda.
Gui?n: Vicente Aranda; basado en la novela "Tirant Lo Blanc" de Joanot Martorell.
Pa?ses: Espa?a, Reino Unido e Italia.
A?o: 2005.
Duraci?n: 120 min.
G?nero: Aventuras, romance.

Reparto: Caspar Zafer (Tirante el Blanco), Esther Nubiola (Carmesina), Leonor Watling (Placerdemivida), Ingrid Rubio (Estefan?a), Charlie Cox (Diafebus), Victoria Abril (Viuda Reposada), Giancalo Giannini (Emperador), Jane Asher (Emperatriz), Sid Mitchel (Hip?lito), Rafael Amargo (El Gran turco).

Argumento:

El emperador de Constantinopla, ante la amenaza del Gran Turco, llama al caballero Tirante el Blanco para la defensa de la ciudad. El caballero se presenta al frente de sus almog?vares. Nada m?s ver a la hija del Emperador, se enamora, pero los padres de ella jam?s aceptar?n ese romance, debido a la falta de alcurnia de Tirante. As? que de inmediato se inicia un juego de intrigas y conspiraciones palaciegas en torno a la virginidad de Carmesina, que puede salvar el imperio...

Comentario:

Ya solo leyendo el argumento te imaginas m?s o menos c?mo ser? la pel?cula, y m?s siendo espa?ola, y mucho m?s estando dirigida por Vicente Aranda, ejem. Sin embargo, he de confesar que no la vi tan chusca como se podr?a pensar, dado que el tema es la lucha en torno a la virginidad de una doncella.



Lo primero que destaca es la fastuosidad de los decorados (interiores) y sobre todo, del vestuario, que es tan recargado que resulta hasta molesto. Lo segundo, esa manera de hablar, imitaci?n del castellano antiguo que han elegido, y que cuando no te hace re?r, te hace preguntarte qu? es lo que han dicho o querido decir. Al hilo de este detalle se me ocurre una reflexi?n: est? claro que la gente no hablaba as? en la Edad Media; quiz?s s? de una manera parecida, pero sea como sea, es una estilizaci?n o actualizaci?n de las verdaderas formas. Si hablaran en VERDADERO castellano antiguo no se entender?a casi nada (hay que tener el cuenta el escaso conocimiento de las nuevas generaciones acerca de nuestros cl?sicos). Siendo as?, ?por qu? no actualizarlo todo de una manera coherente e inteligente? Ya s? que es un tema pol?mico, y que yo misma tengo dudas sobre qu? ser?a lo mejor, pero est? claro que una pel?cula donde hablan de esta manera aleja al p?blico de la acci?n descrita.



Otro punto es el argumento. De acuerdo, quiz?s la novela en que se basa era as?, pero... ?este tema es interesante para las generaciones actuales? ?O m?s bien resulta risible? Quiero decir que las formas de comportarse, de pensar, y los intereses y valores de la gente de la Edad Media est?n bien reflejados en la pel?cula (si hemos de creer que los medievales de elevada alcurnia de veras cre?an y practicaban todo eso del amor cort?s, la caballerosidad, etc, etc); as?, situaciones como las que se narran, donde se conduce a un caballero a una dama para que la desvirgue, con ayuda de una criada, o las escenas finales, casi de risa, donde el caballero con las piernas rotas necesitan de uno soldados para que le ayuden a fornicar con ella, resultan hoy en d?a totalmente surrealistas. ?Hay raz?n para recrear un tema as??



Una pel?cula semejante, donde en principio se mezcla la ?pica con la intriga palaciega, deber?a intercalar ambos temas de un modo entretenido y coherente. Sin embargo, la parte de las batallas es, con mucho, lo peor. Para ocultar la falta apabullante de medios (todo el dinero se ha ido en los vestitidos, armaduras y esas cosas) los combates son solventados con escenas en c?mara lenta y adem?s borrosas para que se vea lo menos posible. Los ej?rcitos est?n formados por cuatro gatos (a destacar los cuchillos jamoneros de los almog?vares, que se muestran mucho en la peli) y sus enfrentamientos carecen de emoci?n o inter?s. El combate final entre el Gran Turco (el bailaor Rafael Amargo, ejem, en una "gran" interpretaci?n de dos segundos) y Tirante, de rodillas, es tan tonto que casi deseas que mueran los dos.





Pero todo eso rozaba ya lo lis?rgico, ?para qu? hablar del resto del argumento? Como mencionaba arriba, todo se basa en una especie de "American pie" a lo medieval, pero con abundantes escenas de desnudos y er?ticas, que sin embargo, te dejan bastante fr?a: la criada y Tirante metiendo mano a la Carmesina, a modo de tr?o; la criada colocando a la Carmesina sobre Tirante con las piernas rotas y venga, hala, al tajo (no consumado, bah); la emperatriz ocultando a su amante debajo de la cama cuando entra el rey (esto ya parece de vodevil barato); y la super escena final con ese polvo retransmitido en directo a todo el campamento en el que tienen que sujetar las piernas rotas de Tirante para que se tire (nunca mejor dicho jejej) a la joven, que grita "ay, no, no me hagais da?o, mi se?or, aaaaaaaay" y cosas por el estilo. Algunos comentarios dicen que es parodia; pues si no lo es es "humor involuntario", porque tiene cada golpe...






En el reparto hay de todo un poco: desde un guaperas con una sola cara de palo (Tirante, alias Caspar Zafer, que no s? quien es), tan unidimensional como un Madelman, hasta una histri?nica y desatada Victoria Abril (que no obstante, da un poco de vidilla a la pel?cula con sus intervenciones de viuda que ense?a las tetas, y otras cosas, ejem, se desnuda y acosa al h?roe); las criadas, que tienen un papel muy importante, est?n bastante bien casi todas; tambi?n salva la papeleta la emperatriz de Constantinopla, con ese papel de mujer madura enamorada de un jovencito (que adem?s la corresponde).



La buena ambientaci?n, los vestuarios, el atrezzo (quitando los cuchillos jamoneros), la fotograf?a y algunos rasgos de direcci?n, salvan un poco la pel?cula del bodrio superabsoluto. Si no eres muy exigente, te deja pse, ni fu ni fa. Incluso puede tener su inter?s para ver por d?nde sale al final. Lo malo es que es algo larga, y tiene un ritmo, digamos, pausado, aunque no llega a aburrir (si te gusta el tema, repito) Adem?s, hasta te puedes reir, con las escenas ya mencionadas o bien con el sue?o de Carmesina, donde se le aparece la Victoria Abril volando y girando sobre su eje. Eso no tiene desperdicio...

Por cierto, el cartelito se las trae...

The grudge




Direcci?n: Takashi Shimizu.
Gui?n: Stephen Susco; basado en la pel?cula "Ju-on: The grudge" de Takashi Shimizu.
G?nero: Terror, thriller sobrenatural.
Pa?s: USA.
A?o: 2004.
Duraci?n: 96 min.

Reparto: Sarah Michelle Gellar (Karen), Jason Behr (Doug), Clea DuVall (Jennifer), Kadee Strickland (Susan), Bill Pullman (Peter), William Mapother (Matthew), Grace Zabriskie (Emma), Rosa Blasi (Mar?a), Ted Raimi (Alex), Ryo Ishibashi (Detective Nakagawa).


Argumento:

Karen, una joven americana que estudia en Jap?n recibe el encargo de sustituir a la cuidadora de una mujer enferma. Cuando llega a la casa visiones terror?ficas la asaltan. A?os atr?s, en esa casa, se cometi? un horrendo crimen: un hombre mat? a su mujer y a su hijo. Seg?n la leyenda, cuando hay muertes violentas, toda esa ira queda concentrada en la vivienda. Karen tendr? la oportunidad de comprobar en sus carnes c?mo la ira de los difuntos se ceba en las personas de su alrededor...

Comentario:

M?s de lo mismo en cine de "terror"; m?s casas encantadas por un crimen del pasado; m?s ni?os fantasmales; m?s esp?ritus en busca de v?ctimas; m?s finales deprimentes...



Una japonesada que cuenta con el aliciente de la encasillada Sarah Michelle Gellar, alias Buffy Cazavampiros, y del actor Bill Pullman, en un papel secundario pero importante en la trama, y que sigue los t?picos del g?nero y del estilo oriental del terror. Es que la saturaci?n de este tipo de pel?culas ya es tal que si has visto muchas resulta dif?cil diferenciarlas y ponerles un t?tulo: no sabes cu?l era "The ring" o "The eye" o yo que s?.



Quiz?s como "novedad" se podr?a apuntar que narra algunas acciones ocurridas el d?a anterior al descubrimiento de Buffy Cazavampiros, en varios flashbacks que se intercalan a lo largo de la pel?cula. Pero llamar novedad a una serie de flashbacks es un poco arriesgado.



Hay alguna escena terror?fica, pero son tan t?picas como la de una mujer corriendo por el pasillo de un edificio y que va viendo como se apagan las luces poco a poco. Y ya para seguir en el t?pico no pod?a faltar la escena en la hemeroteca, buscando informaci?n sobre lo que pas?. Otra escena destacada es cuando la protagonista entra en la casa y visualiza acciones del pasado, con el personaje de Bill Pullman pase?ndose a su lado sin que la vea y todo eso.



El gui?n, en fin, tampoco aporta nada. La maldad del espectro es elemental y sin fisuras. Vamos, que no puedes dialogar con ?l ni hacerle ver lo improcedente de sus acciones, jejeje. Eso aumenta la sensaci?n de amenaza, es cierto; pero tambi?n la de que sus acciones son algo gratuitas. La maldad acumulada en la casa, fruto de la ira, se manifiesta indiscriminadamente hacia todo el que la pisa. Algo rid?culo resulta cuando la protagonista mira las fotograf?as del Bill Pullman en su investigaci?n y observa que en todas ellas aparece en segundo plano una mujer misteriosa... ?en todaaaaaas! Y a?n era cuando la mujer estaba viva, eh, que no vale decir que era un fantasma. ????Nadie, ni la mujer del Pullman se hab?a dado cuenta nunca de ese detalle????



Est?ticamente, est? en la l?nea de otras japonesadas similares. Es algo gris y plana, y la asesina espectral se parece a otras de la misma cala?a. Poco m?s se puede decir. Discreta, solo para aficionados al tema, y para pasar el rato.



Al parecer esta pel?cula, tiene segunda parte. ?Por qu??

The 40 year-old virgin



Direcci?n: Judd Apatow.
Gui?n: Judd Apatow y Steve Carell.
G?nero: Comedia.
Pa?s: USA.
A?o: 2005.
Duraci?n: 116 min.

Reparto: Steve Carell (Andy Stitzer), Catherine Keener (Trish), Paul Rudd (David), Romany Malco (Jay), Seth Rogen (Cal), Elizabeth Banks (Beth), Leslie Mann (Nicky), Jane Lynch (Paula), Gerry Bednob (Mooj), Shelley Malil (Haziz), Kat Dennings (Marla).

Argumento:

Andy, un empleado de grandes almacenes de cuarenta a?os, vive como si fuera un adolescente. No tiene coche, ni vida social... Sus hobbies son el coleccionismo, los videojuegos, el internet. Cuando sus compa?eros de trabajo se enteran de que nunca ha tenido relaciones sexuales con mujeres, deciden "ayudarle" para que deje de ser virgen. Pero a ?l le gusta una mujer que trabaja cerca de los grandes almacenes. No ser? f?cil la conquista.

Comentario:

A la vista del argumento, y sobre todo de ese desafortunado t?tulo, puedes pensar que se trata de una m?s de esa pel?culas descerebradas donde un fulano trata de perder la virginidad a toda costa, como si le fuera la vida en ello, tras un rosario de escenas tontas, rid?culas y desagradables. Sin embargo, esta pel?cula es bastante m?s profunda que todo eso.

Efectivamente, el punto de partida es similar, pero la diferencia est? en que Andy no muestra mucho inter?s en "dejar de ser virgen", pese a la presi?n a la que le someten sus compa?eros. M?s bien parece que se deja llevar por ellos y las circunstancias. Por cierto, esos tres compa?eros de trabajo que tratan de "ayudarle", representan cada uno de ellos un arquetipo de lo masculino en su relaci?n con las mujeres. Est? el t?pico soltero que liga pero quiz?s no tanto como dice, el rom?ntico que idealiza a una mujer concreta, el que tiene novia formal o esposa pero le es infiel... A diferencia de otras pel?culas donde el "virgen" es el ridiculizado, en esta tambi?n reciben cr?ticas esos "arquetipos masculinos", que quedan mucho peor parados en la descripci?n, en cuanto a patetismo (uno de ellos hace dos a?os que no se relaciona con mujeres porque no ha podido olvidar a su antigua novia, y est? todo el d?a pensando en ella, obsesionado con ella, llora, roza el rid?culo, etc). Y no solo son puestos en entredicho los hombres, tambi?n las mujeres supuestamente m?s "enrolladas" o "liberadas" (v?ase la escena de la ba?era). En resumen, que casi son m?s frikis y raros en sus comportamientos supuestamente aceptados que el "virginal" Andy.



Steve Carell compone un personaje que cae bien, es educado, agradable. No se muestra desesperado sino m?s bien resignado y acepta su vida tal como es. Se divierte a su manera, en su refugio personal sin necesidad de sexo (esto s? me ha chocado algo, puesto que no es que no tenga relaciones con mujeres, sino que incluso ni se masturba ni siente inter?s en ello, parece m?s bien un asexual)

Sus problemas empiezan precisamente cuando siente la presi?n social por abandonar "su diferencia" y ser "como los dem?s". As? que m?s que sobre la p?rdida de la virginidad en s? (una mera excusa), esta pel?cula parece referirse a las personas que son diferentes por cualquier motivo, y a las presiones que reciben por parte de la gente, de la sociedad, y de lo que se considera lo "normal" para "integrarse". As? Andy, de golpe, recibe un aluvi?n de consejos y de t?cnicas para acostarse con la primera que pille, estrategias que siempre fracasan porque ?l no quiere hacer nada a disgusto y de mala gana solo por "hacerlo".



Otra cr?tica de la pel?cula es la sobrecarga y sobrevaloracion del sexo en la vida cotidiana y a la obsesi?n con estos temas. Como dice el personaje en una de las escenas "?Es que al final todo se reduce a eso?" Al hilo de esa cuesti?n se indaga en el tipo de relaciones que se establecen entre hombres y mujeres, a las exigencias de esas relaciones, a los lugares comunes, a c?mo los novios/as tambi?n quieren moldear a sus parejas seg?n los cr?terios de lo que debe ser, de la imagen del "triunfador".





La pel?cula tiene algunas escenas graciosas e impactantes, como la de la depilaci?n. Uf, es que te duele solo con mirar c?mo le echan cera en el pecho y le arrancan de cuajo esa abundante pelambrera (y adem?s de verdad, hasta se ve como sangran los poros y se le pone la piel sonrosada), tr?mite obligado (el del cuidado f?sico y la apariencia metrosexual) para ligar (concepto un poco pobre el que sobre las mujeres tienen estos hombres, que creen que basta un pecho depilado...) Tambi?n es verdad que hay alguna escena chusquilla, con erecciones matutinas o pri?picas, dificultades para ponerse el cond?n, y cosas similares, pero no resultan demasiado molestas ni desagradables.





El final es algo "happy end", blandito y surrealista (incluye un n?mero musical que parodia a Jesucristo Superstar y Hair), y hace concesiones tanto a lo social como al individuo: Andy se desprende de sus mu?ecos y de sus aficiones "inmaduras e infantiles", pero sin dejar de ser ?l mismo en lo esencial.



SPOILER

(Como se puede imaginar, pierde la virginidad, pero no con una cualquiera... y adem?s, hasta se casa con ella y todo)